MASSIMODECARLO画廊荣幸呈现美国艺术家布莱恩·罗切福特 (BRIAN ROCHEFORT) 的独特瓷器系列作品“PAINT CAN”。
在罗切福特的著名系列中,“PAINT CAN”脱颖而出,成为其陶瓷创新的有力证明。该系列中,艺术家将普通的油漆罐变成神秘的艺术品,将物品的实用形式重新打造得有趣且充满活力。
“PAINT CAN”系列的每件作品都有丰富的色彩和纹理,附以层层釉彩、大胆笔触,已经看似不受重力影响的水纹涂抹。罗切福特对玻璃技术的精通使他能够创造出复杂的图案和有机形式,令人联想到大自然变幻莫测的美。雕塑表面充满生机,仿佛一切被凝固在一个混乱的辉煌时刻。
罗切福特的“PAINT CAN”与众不同之处在于为作品注入的叙事性与情感。尽管它们保留着世俗同类的可识别形状,它们超越原有定义,成为想象和表达的容器。每个罐子似乎都在讲述一个故事,暗示着艺术家的创作过程和影响其创作的无数因素。“PAINT CAN”系列灵感来源于弗朗西斯·培根混乱工作室的图像,其中,刷子和油漆罐在房间中心蔓延。
每个圆柱体的表面都是罗切福特向抽象大师的致敬,如琼·米切尔、阿尔伯特·奥伦和威廉·德·库宁。历史角度上,实用器皿承载着日常生活的叙事及其创造者的故事。然而,在罗切福特的重新诠释中,叙事性通过他的创作过程不断展开,向与他产生深刻共鸣的艺术家致敬。
通过“PAINT CAN”系列,罗切福特邀请观者重新思考熟悉的事物,发现日常生活中的非凡之处。他的雕塑挑战传统观念:陶瓷并非静止不变,而是包含着流动性。油漆罐以充满活力的色彩、动态的形式和丰富的纹理证明着艺术的纯粹魅力和灵感的持久力量。
布莱恩·罗切福特 (BRIAN ROCHEFORT) 1985年生于美国罗德岛,现工作居住在洛杉矶。
罗切福特是一位混合媒介雕塑家,主要创作材料是瓷和釉,他创作了许多充满生命力和视觉张力的独特器物,均拥有抽象且迷人的表面纹理。创作过程包括在未经烧制的粘土中加入更多材料,再通过烧制一层又一层的釉面,制作出如火山岩和火山口一样的效果,布满奇妙的色彩和细节特征。作品表面有粗糙不均的块状物和光滑的细小气泡,一切都等待出窑时刻的揭晓。
艺术家作品被众多知名机构收藏,包括:NMAC FOUNDATION,加的斯,西班牙;ZABLUDOWICZ COLLECTION,伦敦,英国;克罗克美术馆,萨克拉门托,美国。布莱恩·罗切福特于2007至2008年在美国蒙大拿州的阿奇·布雷陶瓷艺术基金会 (ARCHIE BRAY FOUNDATION) 获得莉莲奖学金 (LILLIAN FELLOWSHIP)。
即将举办的展览
消息
MASSIMODECARLO 自豪地宣布马西莫·巴托里尼 (Massimo Bartolini) 的 Due qui / To Hear 为第 60 届威尼斯双年展意大利馆举办。
在意大利文化部当代创意总司的支持下,由卢卡·塞里扎 (Luca Cerizza) 策划,巴托里尼为展馆进行的特定场地项目以雕塑、装置、声音作品和表演为特色,汲取了他一生的艺术研究成果。
了解更多
博物馆