Xue Ruozhe
Xue Ruozhe
MASSIMODECARLO画廊巴黎PIÈCE UNIQUE空间荣幸呈现中国艺术家薛若哲在巴黎的首场个展《薛若哲》。参展的一组四件作品将在空间内被依次展示。
结合电影中的景象和切身感受,薛若哲将对巴黎的印象在画面中展开。克制极简的色彩和巴黎阴雨天中不可或缺的伞都一再出现在作品中。 从背影到调色盘上的寥寥几色,薛若哲认为:”这种含蓄与克制饱含了巨大的力量与想象空间——绘画不仅仅在于描绘了什么,更在于激起了什么。“
值得注意的是,画面中出现的伞不再是雨具,而是薛若哲在拍摄时使用的柔光伞。 这种伞在影棚内捕获光源并轻柔地传递到整个空间,与此同时也中性化了人物和背景。 这与PIÈCE UNIQUE空间里自前方、洒落在作品上的柔光相似,将作品与空间合而为一。
《The Umbrellas of HGZ》存在着横向和纵向两种时间。 横向的时间是根植于绘画物质性中的共时时间:在完成的绘画平面上,我们可以同时看到所有的时间发生在笔触和颜料层中的痕迹。这种共时性,在图像上,则是通过在作品中并置来自不同时间的相同人物而外化。 纵向时间——即时间的纵深——来自在PIÈCE UNIQUE空间有序地更换展墙上的唯一作品的过程。这一过程,与四件绘画本身共同构成了这件作品。 线性时间在此通过轮替作品的过程穿透共时的绘画表面,纵向与横向的时间也在此交织在一起。
画面中的人物所在的时间节点并不受现实时空所限制。意味着同时出现在画面中左右两边的时间并不一定具有因果关系,最早展出作品中的时间也不一定比最后展出作品中的时间靠前。“这一组四件形成的作品序列并没有固定的顺序,它们期待着被重新拆解组合,形成新的叙事。”
本次个展邀请了写作者东门杨对作品进行了回应,并将同步发布独立出版物。
Artist
薛若哲1987年生于江苏, 2012年本科毕业于中央美术学院油画系第三工作室, 2015年硕士毕业于英国皇家艺术学院绘画系。曾获得纳威·博斯顿奖, 高登-卢顿造型艺术奖, 和汤姆·本德海姆具象绘画奖等。并于2022年入围了杰出亚洲艺术大奖。目前工作生活于北京和广州。
她的作品以绘画为主要媒介, 在图像与绘画、绘画与自身历史的裂痕中, 探索具象绘画系统在当下媒介环境中的再情境化与复魅。在克制的图像叙事中暗示尚未呈现的、将要发生的。她使用高度限定的工作方法, 通过不断减去画中元素——直至画面出现某种悬停、凝滞的状态——将绘画的心理密度推到极限, 以此位移绘画中的真实。
近年来, 她以绘画为基点, 不断探索着真实的边界。