Truth of the forest
Daisy Dodd-Noble
MASSIMODECARLO画廊巴黎Pièce Unique空间很高兴在法国呈现英国艺术家 黛西·多德·诺布尔 (DAISY DODD-NOBLE) 的首次个展《TRUTH OF THE FOREST》。诺布尔用超现实主义表达现实中的树木,通过叠加多层颜料,在广阔风景画中创造出多重深度。本次展览,诺布尔描绘地球上最具生物多样性的地区,亚马逊雨林中的生物。她探讨植物之间的共生关系,研究它们如何与周围环境相互作用,它们之间存在的连接与交流方式,以及人在自然中产生的共鸣。
观者往往可以在第一眼就看到诺布尔画作中独特的物种,单独看时,可以看出它们与周围植物的差异。但是,差异会在画面深处消失:植物融合在一起,成为一片朦胧的森林。诺布尔曾通过画作提出过相关问题,例如,植物从原生地被移除并种植到其他地方的影响,增加一个区域的生物多样性,但却会导致个体植物之间的问题。艺术家经常提及菌类的根系网络,树木通过与地下真菌网络相互连接,以实现它们之间的交流,共享资源并支持整个系统。诺布尔的作品鼓励我们思考类似问题如何反映人类的关系和社区,我们可以从不断的交流、分离和解答中学到什么。
此次展览,诺布尔从一个观景平台描绘亚马逊雨林的景色。三幅作品中的每一幅都聚焦于同一视角的不同区域,重现艺术家在观看展览时对森林的视觉体验:眼睛自然地移动,关注不同细节,注意力时而集中,时而涣散。注意力的问题对本次展览来说是至关重要的。哲学家伊恩·麦吉尔克里斯特曾提出一个观点:我们通过选择关注的事物来创造自己的现实。在当今世界,我们的注意力被各种事物所需要,城市的视听觉噪音,或每隔几分钟就呼唤我们的电子设备。科技公司始终在学习什么更能抓住我们的注意力,并展示更多类似内容。如果我们选择屏蔽干扰,通过将注意力集中在自然世界中,我们可以学到什么?基于在自然界中的发现,诺布尔意识到“我在自然中花费的时间越多,就越能感觉到一种普遍真理:所有生命都是相互关联的。我对人类与自然的联系感兴趣,因为这是对技术疲劳、过度刺激、分裂和思想腐化的解药。”
一旦观者将注意力转向自然,自然能教会我们其中蕴含的智慧:这是一个让艺术家、科学研究者、作家、哲学家,以及各种社会成员着迷的问题。当然,有许多字面上的真理,比如植物和真菌可以治愈疾病;对一些土著文化来说,森林可以通过植物和药物传授智慧。随着气候和环境问题在生活中变得越来越重要,人类必须承认改变生活方式变得不可避免,越来越多的人开始关注自然所传递的智慧。“生态疗法”已经开始进入主流。今年切尔西花展的获奖花园正式基于日本的“森林浴”原则,一种始于1980年代的预防疗法,主张通过多感官体验沉浸在自然中以改善健康。
然而,森林中蕴藏着一种更模糊的真理,也是诺布尔在探索的能量:“当我们在现实生活中看着一棵树、一朵花,或者一件艺术作品时,我们会体验到某种无法言传的东西,对我来说很有趣,因为它超越了文化界限。”真理,不像事实,不是特定于时间的,不仅通过横向连接传达,更通过时间和历史垂直传递。对艺术家来说:“我最近注意到,当描绘生活中的树木时,那些未经触动的景观,特别是古老的树林和森林,更具启发性,因为它们更有生机。” 类似感觉呼应了法国哲学家亨利·柏格森领导的一个学派以及他的“创造进化”理念,该概念由一种原始冲动 — 生命冲动 (ELAN VITAL) 所支配。所有生物的原始能量都是不断生长的,通过永恒的“流动同时性”传递,超越一切边界,通过创造行为传递给人类。
当我们凝视诺布尔展览中亚马逊的朦胧树冠时,艺术家向我们传递出她对森林的体验,包括她从中学到了什么,感受到了什么。这不必是一次单一的神秘体验,知识与感受已经渗透进画作中。艺术家鼓励惯着反思森林所拥有的力量与真理,以及如何将其带入日常生活。即使我们身处巴黎的街道,也能共同感受森林蕴含的真理。
Artist
黛西·多德·诺布尔1989年生于英国伦敦,目前在伦敦生活和工作。她以生动的超现实主义描绘现实中的风景,创作出展示自然界的漫画:树木、植物、日落、山丘。通过探索环境保护、主观意识以及人类与自然间关系等主题,她创作的广阔场景展现出一个既陌生又熟悉的现实。