The Extinction Agenda
MASSIMODECARLO画廊新空间开幕展览《THE EXTINCTION AGENDA》是桑福德·比格斯 (SANFORD BIGGERS) 在香港的首次个展,也是他与画廊合作的第四场展览。本次展览呈现的多件新作均来自艺术家最为著名的长期系列作品“CODEX”和“CHIMERA”。两个系列都围绕不同文化与国家之间关于认知和传统的开放交流而展开。展览名称源于艺术家最爱的一张音乐专辑,来自嘻哈双人组合“ORGANIZED KONFUSION”。
桑福德·比格斯的作品跨越历史与地域,通过融合不同的美学和人文等概念,打破时空的约束。尽管“CODEX”系列的被褥纺织作品 和“CHIMERA”系列的大理石雕塑在材料选择上截然不同,它们都向事物的真实性、权威性以及起源提出质疑。两个系列的作品将多种对立的元素组合在一起,打造出独一无二的新形象,把原始素材置于跨时代且跨文化的对话中。艺术家不仅将它们视为当代的成果,更是“未来人种学的对象”,鼓励人们去学习、探究、不断反思其中的来历和不同元素间的关系。
古制手工被褥是“CODEX”系列作品的基底。据传闻,被褥织品曾在地下铁道中起到重要作用:它们拥有符号化的信息,被悬挂在战略要地,引导人们寻找通向自由的道路。“CODEX”系列织品的表面缝制着多种面料、符号和图案,并加入艺术家的人为痕迹,最终呈现出完整的作品。创作过程汇集了多人的心血,包含众多代码与含义。它们是艺术家与原创手艺人的合力之作,每一处手工针脚都在纪念最初的创作者,多年使用后留下的光泽更打造出独特的表面纹理。
“CHARADE”和“UNTITLED”的编织技法极其精美。“UNTITLED”是艺术家的第三件星形作品。该形状比喻在星象图中,人们可以通过分辨不同天体寻找方向:找到一颗星作为锚点,再由它推测出星系的方向。“UNTITLED”的作品图案排布得十分规律且有条理,有近乎催眠的效果。“CHARADE”是“CODEX”系列的新作,它模糊了二维与三维之间的界限。起伏的表面使拼贴部分从一致的网格结构中脱颖而出,仿佛出 了“故障”而偏离原本的计划,与“UNTITLED”整齐的同心结构形成鲜明对比。
“CHIMERA”系列作品展现了桑福德·比格斯对具象雕塑的探索。艺术家认为,其雕塑作品 将“非洲古典雕塑与欧洲古典雕塑相融合”,通过汇集非洲与欧洲的地域性面具元素、特定物品,以及体态呈现,展现出差异化结合,并最终归于统一的大理石整 体。“ANDROMEDA”、“NILE”和“A WISER FOOL”都是“CHIMERA”系列的革新作品,它们用到的元素曾出现在艺术家2021年于MDC画廊伦敦空间举办的个展《ONLY THE ASHES》。本次展览《THE EXTINCTION AGENDA》中,比格斯探索并运用了不同的大理石材质,具备新的效果、特征和历史典故。每件作品均选用开采于各个地区的不同颜色大理石进行雕刻:意大利深绿 (VERDE RAMEGGIATO)、意大利红 (ROSSO CARDINALE)、埃及米黄 (BEIGE GALALA MARBLE)、葡萄牙粉 (PINK PORTUGUESE MARBLE)。“OF DAWN AND DUSK”是“CHIMERA”系列中首次以双联形式呈现的作品。作品名称参考了米开朗基罗1531年的雕塑“DAWN AND DUSK”,是美第奇家族陵墓雕像的一部分。
《THE EXTINCTION AGENDA》的展出作品虽拥有不同起源,却呈现出统一的完整性。展览凝聚着各式各样的含义、符号与想法,它们既可以出现在同一件作品里,也可以共存于不同的文化中。
Artist
Sanford Biggers(洛杉矶,1970 年)在美国纽约生活和工作。
比格斯的实践涵盖了一系列媒介,包括电影、装置、视频、绘画、雕塑和表演。 通过这些不同的媒介,艺术家用其既定的符号和信仰挑战了我们与历史的既定关系,将美国黑人的传统和美学与日本的象征主义、中欧的参考与当代城市经验以及意大利的技术与嘻哈音乐的节奏相结合。