Purple Skin
MASSIMO DE CARLO 荣幸呈献中国艺术家吕松与画廊合作举办的第三次个展“紫皮”。
吕松的兴趣和艺术灵感来源于虚构并充满诗意的环境和空间:从早期作品描绘的深绿色树叶 – 对林间水波草木的惊鸿一瞥 - 到近期被放大的力量感紫色花朵，艺术家思考了自然的力量，以及在思维层面上所暗示的心理状态。
吕松的绘画技法在过去几年间不断改变，他的兴趣始终集中在环境和氛围感。早期绘画中有着依稀轮廓的神秘人物消失了，取而代之的是对不可见内容的描写，使其可以被感受。画中的山谷，沼泽，丛林和花朵并不是纯粹影像的投射，而是艺术家用来表达情感和记忆的工具。
展览旨在展示艺术家职业生涯中一个成熟的的阶段。他于2018年底创作的《对话 (Conversation)》系列与他2019年底开始创作的第一幅花卉作品《紫皮 (Purple Skin)》和最新的作品《再克制一下，我就会解脱 (One struggle more, and I am free》共同展出。展览囊括艺术家过去三年中的作品，表示他希望观众对自己的艺术实践有更深的洞悉。对于吕松来说，不同系列的作品都是相互关联的，没有间断，包括其中的诗意。对同一主题的重复变成一种媒介，使观者对绘画体验本身有更深入的了解:每一个笔触，每一次与画布的撞击都使艺术家进一步发现他自身与绘画的表现力。
最新的系列中，观者可以走入吕松艺术语言中最核心的部分，即他掌握了在同一表面上探索不同材料的技巧。实际上，他的作品是通过不断叠加组成的，不仅是图像的重叠，也是覆盖颜料的纯粹行为，目的是实现他最感兴趣的东西:表达自然的复杂性及其无数可能性。
“紫皮”作为艺术家創作生涯中一个成熟的標記，整体表现出一种牢固的画面结构，单个部分与整体之间的联系更加完整。
Artist
吕松（1982年生于中国北京）目前工作生活于北京。吕松于2006年毕业于伦敦温布尔登艺术学院，此后，他在柏林、纽约、伦敦、哥本哈根、巴西圣保罗等世界各地举办过多场展览。其作品深受西方大师们，尤其是十九世纪德国浪漫主义时期的影响。他画中充满氛围感并且引人沉思的超现实主义风景和城市场景，强调了人与自然的和谐共存。吕松的作品以温和色调以及大胆挥洒的笔触而闻名，带给观者引人入胜的视觉体验，并唤起某种发人深省且超现实的情绪。
吕松曾在香港、柏林、悉尼、北京等世界各地举办过个人展览。他曾于2018年在意大利罗马的MATTATOIO（原罗马屠宰场, 现为意大利最重要的当代艺术中心之一）举办个展《INTERNI ROMANI》，也曾于2017年在中国西安OCAT当代艺术中心举办具有重要意义的回顾展《流》。吕松的群展包括：《EMPTY SPACE. THE LIGHT BEYOND THE SHADOW》，MASSIMODECARLO，巴黎，法国（2023年）；《紫皮》，MASSIMODECARLO，香港，中国（2021年）；《LEAD》，MASSIMODECARLO，北京，中国；《日本花园》，东画廊，上海，中国；《往前走：约翰·阿姆莱德&吕松》，西岸艺术与设计博览会，上海（2020年）；《尤利西斯的凝视—绘画性与内心关照的双重回归》，今格艺术中心，北京（2016年）；《中国艺术巴西展》，圣保罗（2014年）；《DAS ICH IM ANDEREN》，墨卡托基金会 MERCATOR FOUNDATION，埃森（2014年）。其作品被众多知名机构收藏，包括香港K11艺术基金会，巴西圣保罗 AKAGAWA COLLECTION，德国杜塞尔多夫 BRONNER/ PHILARA COLLECTION，以及美国洛杉矶 DEAN VALENTINE COLLECTION。