Mimmo Paladino
Mimmo Paladino
MASSIMODECARLO画廊巴黎Pièce Unique空间展出了米莫·帕拉迪诺 (Mimmo Paladino) 的“Lucumone”:一个既被挖掘又被发明的雕塑幻影
“Lucumone”指的是伊特鲁里亚社会的最高统治者, 一个权力、仪式和神秘的人物。帕拉迪诺没有提供历史肖像,相反,“Lucumone”变成了一个容器,介于遗迹与现实、神话与发明之间。
帕拉迪诺总是在媒介与意义之间自由移动,模糊了绘画、雕塑、电影和戏剧之间的界限。“Lucumone”延续该轨迹——既关于形式,也关于空间和沉默。
本次在巴黎的展览预告了帕拉迪诺即将于4月29日在伦敦MASSIMODECARLO画廊举办的个展,这是他期待已久的回归英国之旅。如果“Lucumone”有任何迹象的话,该展览将探索帕拉迪诺的深刻个人视觉语言,一种不描绘过去,而是用诗歌、自由和强度重新想象过去的语言。
帕拉迪诺总是在媒介与意义之间自由移动,模糊了绘画、雕塑、电影和戏剧之间的界限。“Lucumone”延续该轨迹——既关于形式,也关于空间和沉默。
本次在巴黎的展览预告了帕拉迪诺即将于4月29日在伦敦MASSIMODECARLO画廊举办的个展,这是他期待已久的回归英国之旅。如果“Lucumone”有任何迹象的话,该展览将探索帕拉迪诺的深刻个人视觉语言,一种不描绘过去,而是用诗歌、自由和强度重新想象过去的语言。
Artist
米莫·帕拉迪诺(1948年生于帕杜利)于上世纪六十年代末开始他的艺术之旅,特点是对多种艺术媒介持开放态度:起初专注于摄影和绘画,后来扩展到行为艺术和戏剧等。除了绘画、版画和雕塑之外,帕拉迪诺也与埃托·索特萨斯 (ETTORE SOTTSASS)、孟菲斯小组(MEMPHIS GROUP)、马里奥·博塔 (MARIA BOTTA) 和伦佐·皮亚诺 (RENZO PIANO) 等知名设计师与建筑师合作。
帕拉迪诺将意大利南部的寓言与多种其他艺术语言相结合,打造出全新的、兼收并蓄的、开创性的创作方法。上世纪七十年代,他挑战前卫艺术体系,拓展了跨学科艺术表达的可能性。他是跨先锋运动中的杰出人物,该运动由艺术评论家阿齐尔·博尼托·奥利瓦 (ACHILLE BONITO OLIVA) 与桑德罗·嘉 (SANDRO CHIA) 、克莱门特 (CLEMENTE)、库基 (CUCCHI) 和尼古拉·德玛丽亚 (NICOLA DE MARIA) 等艺术家共同发起。帕拉迪诺在上世纪八十年代获得国际认可,曾参展威尼斯双年展和卡塞尔文献展等重要展览。
接下来的几年里,帕拉迪诺不断实验,融入城市空间,创造出有影响力的装置。他在北京、佛罗伦萨和其他欧美城市的展览,以及那不勒斯的“MONTAGNA DI SALE”和贝内文托省索洛帕卡的“MONTOGNA BLU”等公共装置,均展现出其作品和艺术语言的宏伟。
帕拉迪诺的作品被许多重要机构收藏,包括:洛杉矶县艺术博物馆;纽约大都会艺术博物馆;纽约现代艺术博物馆;纽约所罗门·R·古根海姆博物馆;伦敦泰特美术馆;柏林新美术馆;澳大利亚国家美术馆;多伦多安大略美术馆;东京濑户屋博物馆。