帕拉迪诺是一位对古代和祖先着迷的全方面艺术家，他在意大利文化中找寻到自己的灵感缪斯 —— 深刻影响并塑造其艺术创作：“我来自内陆文化，有坚实的文化基础。沿海背景更加曲折繁复，充满相反且多样的影响。乡村有许多传说，有关亡灵崇拜、女巫和仙女，一种异教的神秘感，是南方典型的宗教性与精神。”

帕拉迪诺1948年生于意大利南部坎帕尼亚的帕杜利。他是一位始终在无畏探索各种媒介的艺术家，无论是作为雕刻大师、版画家、摄影师、雕塑家、画家、演员，还是电影导演。

作为曾于1994年在中国举办展览的意大利当代艺术先驱，帕拉迪诺在紫禁城和长城的历史背景下展出过他的陶制榆树与面具，此次，他带着2022年至2024年的系列作品重返亚洲。他将本次展览描述为“一次音乐会前的练习，在各种键盘上演奏已知的、实验性的曲调，向展览国家表达含蓄的敬意。”

在音乐比喻的基础上，帕拉迪诺创作了一系列名为《中国之舞 DANCE CHINOISE》的作品，灵感来源于以因与亚洲文化有着深厚渊源而闻名的克劳德·德彪西 (CLAUDE DEBUSSY)，以及柴可夫斯基的《胡桃夹子》第六组曲 —— 恰如其分地被命名为“中国舞蹈”。然而，对于帕拉迪诺来说，标题并非为了描述，而是与他所理解的文学、所吸收的音乐，以及成长过程中根深蒂固的神话与民间传说彼此呼应。

帕拉迪诺的作品超越纯粹的现实主义，通过当代视角重新诠释伊特鲁里亚、埃及与原始艺术的影响，以及他从穿越巴西的旅程中感受到的万物有灵论理念。他的人物是象征的容器，虔诚地交织着祖先的痕迹与象征性主题。作品散发出形式和色彩的无限活力，唤起艺术家所形容的“记忆考古”——过去与当下的完美融合。每件作品都伴随着微妙的复杂性展开，描绘人脸、十字架、手或树枝等简单元素，每件都承载着人类存在的空灵本质。

帕拉迪诺在“AUREA AETAS”系列作品中对十三和十四世纪宗教画传统进行了当代化探索。当时，神圣的艺术往往以金色底绘画的形式出现。帕拉迪诺没有继续该传统，而是以现代视角大胆地对其进行重新诠释。木板上，他描绘出风格化的头像、独立的手，和神秘的符号，创造出既普遍又私密的视觉语言。

帕拉迪诺融合传统与个人的记忆，过去与当下的时代。他的创作在抽象和具象之间微妙徘徊，从古老的仪式和炼金实践中汲取灵感，揭示当代存在的本质。