Holiday
罗布·普鲁伊特 (Rob Pruitt) 就像弹球游戏中的一颗闪亮钢球,以快速而富有张力的方式在创意之间弹跳,他的艺术作品不仅为美国文化景观注入俏皮的反思,也为艺术界带来视觉能量。
——文森特·弗里蒙特 (Vincent Fremont)
MASSIMODECARLO画廊欣然呈现美国艺术家罗布·普鲁伊特的最新个展《Holiday》。展览中,普鲁伊特对流行文化中的社会惯例进行全新的诠释——从玩具熊猫到浪漫风景、夕阳以及每日在浴室镜前的日常仪式——他将多种元素提升为当代护身符一般的地位。
展览如同一场关于生命节奏的冥想——既有宏大的宇宙循环,也包含深刻的个人周期。作品涉及时间、记忆、身份以及日常物品的独特诗意,其内涵既自省又具有普世性。
此次展览中,一组24幅画作标志着一天的流逝,捕捉时间变化中光线的微妙戏剧性。它们源自普鲁伊特用iPhone拍摄的照片,通过细致的颜色混合,致敬英国摄影师埃德沃德·迈布里奇 (Eadweard Muybridge) 的动态影像序列。然而,普鲁伊特用一天的静谧展开取代了迈布里奇标志性的飞奔马匹。既沉静又电影化的视觉卷轴,用变化的色调引导观众停下脚步,反思我们的每一天——作为生命的基本单位——是如何悄然滑入生活背景的。正如普鲁伊特所说,作品是“容器”,开放给观众投射自己的意义,将平凡转化为永恒变化的意义。
除了“Sunset Paintings”系列,另一组作品受月亮周期的启发,展现出对时间更为从容的思考。作品中,时间的刻度由小时转变为更缓慢的月份,画作描绘棕榈树框架中的夜空,邀请观众沉思时间的循环本质。作品在宇宙的壮丽与热带假期的宁静之间游走,仿佛让我们通过一扇窗去窥探——不仅是观察月亮,而是体验那些月亮短暂出现时暂停日常喧嚣的珍贵时刻。
此次展览也包含普鲁伊特标志性的熊猫形象——该形象远不止可爱那么简单。在他的手中,熊猫象征着脆弱、坚韧,以及我们文化中的种种投射。通过熊猫形象,普鲁伊特引导我们反思与自然的复杂关系,隐喻我们珍视与可能失去之间的微妙界限。展览中,熊猫被Gufram(意大利先锋设计品牌)手工制作成三维雕塑,化身为马槽中心装饰。它不仅是一种挑衅,更是幽默而发人深省的反思,将野生动物置于我们常常要求的“牺牲”角色中。
在作品“Bathroom Mirrors” 中,普鲁伊特将目光转向自身,通过对生活阶段的字面反映,探索身份议题:将普通的家庭物品——镜子及其配套的搁架——转化为自传式叙事的载体。每面镜子都锚定一个不同的人生阶段,搭配着既标志又个性化的物品:艺术家用过的牙刷、克伦·基里姆尼克 (Karen Kilimnik) 赠送的塑料手链、一把政治徽章以及一个安全套包装。不同组合揭示出身份的演变——不仅是艺术家的,也是我们的。它是一次意外温柔的反思,展现出我们如何通过收集小而有意义的物品来策划自己的人生。
《Holiday》一如普鲁伊特的风格,在敬畏与幽默、亲密与壮观之间找到平衡,成为一场对生命周期的礼赞——从白昼到黑夜,从月升到月落,从童年到中年——提醒我们抬头看看,环顾四周,甚至看看镜子中的自己。
Rob Pruitt's Christmas Charity Flea Market
Rob Pruitt's Christmas Charity Flea Market
为配合展览开幕,普鲁伊特标志性的跳蚤市场将于12月12日回归。过去15年中,他的非传统集市遍布从纽约到威尼斯的各个角落。市场融合高低文化,并非仅仅关于购物,而是对社区与创意的庆祝。今年的跳蚤市场将展示来自展览艺术家名单的作品,让人重新思考跳蚤市场的可能性,同时沉浸在我们已熟悉的集市魅力之中。
Artist
罗布·普鲁伊特1964年生于华盛顿,曾就读于华盛顿的科科伦艺术与设计学院和纽约帕森斯设计学院,目前生活工作在纽约。
自二十世纪九十年代初起,罗布·普鲁伊特就对美国流行文化采取了多种独特的探索形式。无论是著名的《COCAINE BUFFET》(1998年),还是闪光的肖像《熊猫》系列,或是《自杀绘画》系列,普鲁伊特的作品是对流行世界的一种超现实奢华诠释,也是一个多方面探索当今时代文化的万花筒。
罗布·普鲁伊特通过对常见物品及材料的重新诠释,赋予其幽默和讽刺感,表达了对文化与社会相关想法的细微变化。“面具”系列中,艺术家不断描绘个性与情感的复杂性。面部形态割破了画布,将破坏性与创造力并存,并融合色彩渐变和图案堆积,创造出新的形象。