Empty Space. The light beyond the shadow
MASSIMODECARLO画廊荣幸呈现吕松在巴黎PIÈCE UNIQUE空间的首场个展《空地 :阴影下的光》。
两周内,画廊将展出吕松的六件“空地”系列画作,每次展出一幅,每幅展出两天。
“空地”是对不确定性的探索。通过虚与实的对比,吕松用纯粹的物质填充画布:他将注意力转移到更高、更遥远的层面,专注于自我感受,将自己的感知倾注在画布上,而不仅仅表现某件物体或某处地方。
用他自己的话来说,该系列作品“旨在强调已知与未知的关系,使不确定因素可观、可感。”受谷崎润一郎1933年《阴翳礼赞》 — 一篇分析日式美学的著作 — 的影响,每件作品都探索了艺术家内心世界的不同层面:“他的文字带给我一种不同的视角观察和思考客观世界。”
随着时间的推移,每幅画都探寻了不同的色调与色彩组合,从深紫到浅绿,再到电光般的蓝色。吕松的作品以大胆丰富的笔触为特点,用充满流动性的半透明色彩打造出层次感,同时将自然、有机的形态融合于构图中。
Artist
吕松(1982年生于中国北京)目前工作生活于北京。吕松于2006年毕业于伦敦温布尔登艺术学院,此后,他在柏林、纽约、伦敦、哥本哈根、巴西圣保罗等世界各地举办过多场展览。其作品深受西方大师们,尤其是十九世纪德国浪漫主义时期的影响。他画中充满氛围感并且引人沉思的超现实主义风景和城市场景,强调了人与自然的和谐共存。吕松的作品以温和色调以及大胆挥洒的笔触而闻名,带给观者引人入胜的视觉体验,并唤起某种发人深省且超现实的情绪。
吕松曾在香港、柏林、悉尼、北京等世界各地举办过个人展览。他曾于2018年在意大利罗马的MATTATOIO(原罗马屠宰场, 现为意大利最重要的当代艺术中心之一)举办个展《INTERNI ROMANI》,也曾于2017年在中国西安OCAT当代艺术中心举办具有重要意义的回顾展《流》。吕松的群展包括:《EMPTY SPACE. THE LIGHT BEYOND THE SHADOW》,MASSIMODECARLO,巴黎,法国(2023年);《紫皮》,MASSIMODECARLO,香港,中国(2021年);《LEAD》,MASSIMODECARLO,北京,中国;《日本花园》,东画廊,上海,中国;《往前走:约翰·阿姆莱德&吕松》,西岸艺术与设计博览会,上海(2020年);《尤利西斯的凝视—绘画性与内心关照的双重回归》,今格艺术中心,北京(2016年);《中国艺术巴西展》,圣保罗(2014年);《DAS ICH IM ANDEREN》,墨卡托基金会 MERCATOR FOUNDATION,埃森(2014年)。其作品被众多知名机构收藏,包括香港K11艺术基金会,巴西圣保罗 AKAGAWA COLLECTION,德国杜塞尔多夫 BRONNER/ PHILARA COLLECTION,以及美国洛杉矶 DEAN VALENTINE COLLECTION。