第一展厅 完整呈现帕洛玛·巴尔加·韦斯的 《Condition I-VI》 ——六件初看近乎相同、细观渐显差异的陶瓷头像。前五件雕塑以重复主体贯穿不同时日、色彩与情绪。指尖压痕的深浅、黏土凹陷的微妙位移，暗示着状态的流转而非身份的更迭。这并非肖像创作，而是一场对"重复行为中悄然蜕变"的凝视。重复本身成为一种专注力——以持久凝视唤醒形态的情感密码。

每尊头像皆烙印着触觉痕迹：指纹、脊线、未上釉的粗粝表面，封存了创作的即时性。它们不追求完美，却以原始质感拉近观者与创作瞬间的距离。"同中有异"，恰如帕洛玛的自述。

第六件雕塑打破韵律——其面部特征截然不同。前五件如呼吸般通透，它却以凝固的沉静伫立。帕洛玛视其为序列中的"干扰元素"：差异本身即宣言。

这件作品诞生于她对亚洲首展的思考，隐喻着向未知文化的谦逊探问。如她多数雕塑般，这些形象仿佛穿越时空而来：古拙近神圣，却透射当代性。其静默只属于此刻。