日期
21.11.2023 | 02.12.2023
画廊
Pièce Unique

MASSIMODECARLO画廊巴黎PIÈCE UNIQUE空间荣幸呈现艺术家桑福德·比格斯 (SANFORD BIGGERS) 的最新个展《BIRDSONG》。作家兼策展人ALAYO AKINKUGBE专门为此次展览撰写如下文字。

几周前我独自漫步
穿过古代卫城遗址
及其同名博物馆
徘徊在雅典


我看到各种各样的大理石:
雕刻的、镶嵌的、有光泽的、无光泽的、巨大的、微小的,
有深深浅浅的浮雕,也有独立的雕塑,
但主要都是破碎的,
经历过修复。

几周后,我面对着桑福德·比格斯展览《BIRDSONG》的作品“TIRESIAS”沉思
“TIRESIAS”在希腊神话中,虽是盲人,却充满洞察力,
同时如男人和女人般生活
拥有预言家的能力:
解读鸟鸣以预测未来。

比格斯的“TIRESIAS”既古老又现代
是艺术家常见创作元素的集成之作
对于如何看待我们认为熟悉的事物
进行重新配置、质疑,并提供替代方案。

在我眼里,与几周前所看到的古代雕塑中
米白色的潘泰列克大理石相比
卡罗门帝红大理石是鲜活的。
如果按照艺术的历史传统,
将白色系大理石
视为纯洁、神圣和干净的象征,
那么卡罗门帝红大理石如同受到严重污染。
比格斯的“TIRESIAS”如同从肉身中雕刻而成
有着酒红色的皮肤和苍白的静脉
在雕塑表面跳动。
正如T.S.艾略特在《荒原》中所言,
在两种生活之间悸动


它的头部头发、嘴唇和眼睛让我想起家人
(一个我从未见过的叔叔的泥塑半身像)
比格斯的“TIRESIAS”扭曲了我
对于希腊神话人物外貌的理解。
我看到无尽的可能性
在大理石下涌动;
可以形成各式各样非典型的
希腊的形象。


正因如此,我不断被
桑福德·比格斯的创作深深吸引;
熟悉与意外的结合,
有待发掘的意义与感受的层次
看得越久
越能够收获新的思考。

-Alayo Akinkugbe

Heinz Collection Justin Lubke
Sanford Biggers

Sanford Biggers(洛杉矶,1970 年)在美国纽约生活和工作。


比格斯的实践涵盖了一系列媒介,包括电影、装置、视频、绘画、雕塑和表演。 通过这些不同的媒介,艺术家用其既定的符号和信仰挑战了我们与历史的既定关系,将美国黑人的传统和美学与日本的象征主义、中欧的参考与当代城市经验以及意大利的技术与嘻哈音乐的节奏相结合。