Bad TV
" 若这是一部电影剧本,恐怕无人敢信。”
MASSIMODECARLO 画廊荣幸呈现苏格兰艺术家
弗朗斯-莉丝·麦古恩 (France-Lise McGurn)的亚洲首
场个展《Bad TV》。展览标题源自展出的同名画
作,通过“何谓文化、何谓杂音”的辩证关系展
开叙事。“高雅艺术、严肃创作、粗劣节目,”
麦古恩说着将它们统统纳入同一画框。
麦古恩在 1980 至 90 年代的格拉斯哥长大,那时电
视机几乎从不关闭。"电视如同伙伴,"她说道,"
它就在那里,永远开着,像炉火般持续存在。"这
种恒定的背景音,那种低响度的陪伴,已深深浸
润她的创作。她的画作如同屏幕:事件在画面中
流动,人物循环往复、渐隐再现,色彩时而弥漫
时而抽离。
多年来,麦古恩始终从影视作品中汲取视觉灵感
——她称之为"垃圾电视"的那些日常文化碎屑,
早已深植于集体潜意识。但《Bad TV》系列首次
让这些素材直接显形于作品:首次展出的两幅印
刷画布 “Credits” 与“Movie sStills”,采用 1977
年电影 《The Goodbye Girl》盗版海报的复刻残片
——这部她少女时代反复观看的电影,这些被裁
切的演职员信息——那些通常滚动而过无人留意 的“导演”
、“主演”——如今化作她笔下人物 的衬底背景。
其 余 作 品 则 深 入 探 寻 流 行 文 化 的 历 史 肌 理。
“Test Card F”重现了英国广播公司经典的画面—
—小女孩与玩具小丑的图案,这套曾于停播时段
循环播放的图像,如今已沉淀为一种国民集体潜
意识。
麦古恩亦捕捉了重复性——日复一日重播的循环
模式。当现实荒诞得令人难以承受时,人们常感
叹"这宛如一部烂片"。电视剧、肥皂剧与电影中
的陈规套路被用作逃避,让人从纷繁复杂的现实
中抽离。其他作品同样呈现着屏幕与身体之间的
拉锯感。以牛仔布为画布的“Levis”捕捉了一种
文化态度,以及她所谓的"酷与反叛的象征"
——
这是她首次在该材质上创作。
“Living Apart Togeather”则融入了印有《冰雪奇
缘》艾莎图案的女儿打底裤布料,并用生物树脂
封存。作品标题借鉴了查理·高利(Charlie Gormley)
1982 年执导的苏格兰电影,该片部分场该片部分
场景正是在麦古恩祖宅拍摄。这件作品通过家庭
意象——电视、重复与记忆,将几代人联结在一
起。
另一侧的“Frog” 描绘了蹲踞地面的女性形
象,其名源自法语“
grenouille”的转译。在与罗
丹 1882 年雕塑“Crouching Woman”的隔空对话中,
这件作品也为她即将与费城罗丹博物馆展开的两
年合作项目埋下了含蓄的伏笔。
麦古恩的艺术世界正是由这些文化层理构筑——
情景喜剧、电影片段、流行歌词、偶然听闻的絮
语、格拉斯哥室内景致的惊鸿一瞥,以及日常的
流行文化。她将怀旧元素重新拽回当下,让那些
半褪色的记忆在现时中重获生机。《Bad TV》汇
集了所有这些背景杂音——那些养育我们的影像,
塑造我们观看与感受方式的屏幕——任其持续运
转,虽布满裂痕却依然闪烁微光。
Artist
弗兰丝-莉丝·麦古恩 (FRANCE LISE MCGURN) 1983年生于英国格拉斯哥。
为了规避传统画面的限制,麦古恩常常突破画布的局限,将图像直接延伸至画廊的墙壁和空间的家具上,取代作品主题,打造出沉浸式的环境。艺术家并非描绘静止的画面,而是不断激活构图,使人物和形式生动地漫游在视野中。画中角色时而对抗,时而被动,时而欣喜若狂,在不同情绪中不断转变,重塑人物形象。
麦古恩作品的主题包括音乐、梦想、记忆与流行文化。视觉灵感来源于七十年代的电影剧照、恋物癖杂志、波提切利的版画和名人签名等。艺术家在作品中直觉般地融入快速的书法笔触,以及对人体形态的关注。重复的线条和动作让人想起古代图案,同时能看出格拉斯哥后工业城市美学的影响。麦古恩的绘画通过柔和的色彩、速度和流畅的运动构建出循环,利用围绕昼夜节律和熟悉度的想法,作品中没有停滞,富有韵律。