展览标题《PORT RENVERSÉ》来源于格奥尔格·比什内尔 (GEORG BÜCHNER) 的戏剧《WOYZECK》中的一个短篇童话故事。故事讲述了一个小男孩梦想着登上月球，但当他真正到达月球表面时，发现月球只不过是一团腐烂的木头。误解、幻想，以及忽视现实的概念是该故事的中心主题：当小男孩回到地球，他意识到自己被一切事物愚弄了。

卡尔斯的创作植根于对现存图像的交换、挪用和扭曲，通常取自杂志，或参考其他艺术家的作品，对场景进行微妙、有意、又令人不安的再次调整，在柔色的抽象背景下只保留人物的部分身体。通过反直觉地重新构建图像，排除眼睛、手或任何可以被清晰识别的元素，卡尔斯邀请观者思考画面之外的所有可能性。作品背后的意义与画中元素同样突出。

基于作品可能会被大多路过画廊橱窗的人所忽视的想法，卡尔斯选择展现一幅表达冷漠的作品：躺在抽象背景中飞溅的深红色身体难以辨认。四周的腿和脚朝着不同方向行走，仔细观察下，画面的真实场景并不明确。我们在看什么？是犯罪现场还是事故现场？身体静止不动，身份不明。作品躺在画廊中央，周围是匆匆走过的行人身影。

另一个关于卡尔斯提炼图像信息的完美例子是其创作的有乳房的牛仔肖像。受迈克·凯利 (MIKE KELLEY) 的启发，人物尴尬地与一个不太成比例的乳房相对，与身体分离，从画布右侧突出，既矛盾又超现实，仿佛一场公然的噩梦。

不同作品会先在画廊空间内单独展出，然后再共同展出，体现出卡尔斯对身体在空间中位置，以及有意或无意暴露的意识。其作品与色彩和背景完美结合，呈现出不需要任何人关注的身体，一旦观者抓住它，就会发现是对我们对画面意义的操纵。